“大华这一次终于选对综艺了！”
当刘宪华在《声入人心》的舞台上拉响小提琴，用自信而又专业的姿态对着36位演唱成员表示：“全部的伴奏，不管是钢琴、吉他、小提琴，你们要的我都给你们。”这一刻，许多观众发出这样的感触。
上综艺节目，刘宪华已经不是第一次了。
2016年，他就开始在旅行真人秀《花样姐姐》中揽收人气；2017年又到《向往的生活》中过起了“慢生活”；去年在明星恋爱综艺《如果爱》中他又贡献了甜蜜的屏幕恋情……
论起综艺经验，刘宪华称得上个中老手。
不过，多年在国外生活的文化差异、用力过猛的综艺表现，让他在观众心中的形象，一直争议颇多。
不过，在这一次的《声入人心》中，刘宪华让观众看见了不同。
一方面，伯克利音乐学院全额奖学金毕业、24年的声乐学习经历，让他在专业方面表现得游刃有余。
另一方面，多年综艺经历所培养的幽默感和热场能力，让他又为这档看似严肃的小众音乐节目添上了更多的色彩。
通过《声入人心》的节目表现，贴上“专业”标签的刘宪华的口碑以肉眼可见的速度发生反转。
一直以来，在这个风云莫测的圈子里，参加综艺节目是明星艺人最有效率的走红方式，也是最危险的口碑赌注。
纵观2018年的中国内地娱乐圈，综艺这把双刃剑到底是能击中观众心扉的“灵药”，还是会砍断曾经积累的“屠刀”，或许不仅仅在于“热度”，同样还源于“适合”。
综艺人设红黑榜
2018年，搭载着各类综艺的风口，在全民吃瓜的热潮中，有人翻红，有人过气，有人逆风翻盘，有人口碑暴跌。
圈粉、立人设、逆转口碑，一档综艺就是一次自我洗牌。
《声临其境》中的韩雪，用悠长的节奏搭配上发音精准的英文，即便是一人分饰八角需要不断切换声线，也不影响动画中人物的气息衔接。这时，再没人会怀疑这位出道近二十年的女明星的真正实力。
然而，在此之前，这个在荧幕中扮演过无数个温柔深情形象的女演员，却始终没有构造出一个比她本人更有识别度的角色。
“一个不像实力派的实力派”，当《声临其境》播出后，这是时隔多年后韩雪才终于得到的认可。
同样的，在观众眼中有着偏颇形象的还有宋茜。
一系列存在争议的角色、嘟嘴卖萌照的持续曝光，让“宋茜”这个名字成了非好感代名词。
但韩国女团出身的她，有着过硬的业务能力和温暖的性格。因此，《热血街舞团》也就成了那个最适合的平台：舞蹈好、努力、暖心的亮点被放大展示，高契合的综艺感也成了加分项。
虽然演技还不算她的特长，但至少在舞蹈和音乐上的实力，得到了路人的关注和认可。
不过，有人欢喜就有人愁。
选对节目能放大一个人的优点，选错也能放大一个人的缺点。2018年因为选错综艺“口碑”一朝回到解放前的案例也不在少数。
比如，凭借着可爱清纯的外貌和多部影视作品所积攒的人气，谭松韵一度成为最有路人缘的女明星之一。然而《明星大侦探4》播出后，因为自身风格与节目不符，谭松韵的口碑也受到了影响。
而同样因为一档综艺节目而形象逆跌的还有田亮。要知道，在此之前，人们对于田亮的印象均是跳水王子、超级奶爸。但因为在今年新综艺《挑战吧太空》中的表现，向来观众缘不错的田亮也不得不发微博致歉，甚至被吃瓜群众贴上了“腹黑”的标签。
是捷径，也是照妖镜
一桩桩一件件的案例证明，综艺之于明星，或许可以借用青春伤痛文学中的一句“明媚的忧伤”来形容。
多样化、垂直化的综艺需要明星艺人自身的流量，去扩大节目的影响力；明星可以通过综艺获得曝光和变现，本来这是件皆大欢喜的事儿。
但综艺有着这样的“后遗症”：明星群体在这一“脚本”中全力“扮演”的角色，其强大的“现实扭曲力场”让作品之外的“真人”状态被无限固化。
综艺中的人设变成明星性格的“构成”，在这个变幻莫测的圈子中，形成一个让人印象深刻的人设标签。
回过头去看，一个拥有强烈个人色彩的明星，一个在市场、粉丝期待中找到最大公约数的人设，是能够滚雪球式地转化为真金白银的国民度与商业价值的。
因此，许多明星也乐于顺势而上，将人设游戏在综艺里玩得更大。但在人设的游戏场里，综艺之于明星是捷径，也是照妖镜。
这是一个观众视点、大众趣味快速更叠的时代。
“消费文化使用的是影像、记号和符号商品，他们体现了梦想、欲望与离奇幻想； 它暗示着，在自恋式地让自我而不是让他人感到满足时，表现的是那份罗曼蒂克式的纯真和情感实现。”
无所不在的网友、摄像头、舆论，能快速地塑造起一个综艺偶像，也能在顷刻之间粉碎他们的光环。
